CURSO MÚSICA ELECTRÓNICA
El modo más sencillo de introducirse en el mundo la Producción de Música Electrónica, sin necesidad de conocimientos previos. Con el curso de iniciación a la producción musical, tienes programados ejercicios prácticos desde el primer día. A lo largo del curso estableceremos una base técnica que nos facilitará el uso de programas de Producción musical.
Te presentamos los fundamentos del lenguaje musical, que nos permitirá programar nuestras cajas de ritmo y Sampler, modificar el timbre de nuestros sintetizadores, utilizando la aplicación Ableton Live. Al finalizar el curso estaremos capacitados para producir nuestras propias bases originales de un modo sencillo y funcional.
El curso incluye un completo soporte post-formación de 12 meses gratuitos, para que puedas ir resolviendo todas las nuevas dudas que te vayan surgiendo, así como hacer uso de nuestro estudio con unas condiciones muy ventajosas.
PME60
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Curso Presencial
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Contenidos Prácticos
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Clases Individuales
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Material didáctico incluido
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Soporte Post-formación
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Diploma del Curso
Módulos de Contenidos
1. Definición de beat
2. Definición de compás y tipos
3. Ejercicios de análisis métrico musical
1. Figuras rítmicas
2. Análisis y dictado rítmico
3. Utilización Grooves: Swing & Shuffle
4. Cuantización MIDI
5. Programación de cajas de ritmo y groovebox
1. Creación de escalas modales
2. Uso en la composición de líneas de bajos
3. Análisis de líneas de bajo
4. Programación de líneas sobre series armónicas
1. Creación de escalas modales y tonales
2. Creación de líneas melódicas
3. Análisis de frases melódicas
4. Programación de melodías sobre series armónicas
1. Creación de acordes tríadas mayores y menores
2. Acordes de séptima y novena
3. Creación de acordes por cuartas y quintas justas
4. Inversión de acordes
1. Técnicas de análisis formal de las estructuras musicales
2. Secciones de canciones y temas instrumentales
2. Introducción, estrofas, puentes, estribillos, coda y finales
3. Oras estructuras en producción de música actual
1. Descripción de los tipos de filtros más utilizados en el campo del sonido
2. Reconocer la sonoridad de cada Filtro. HPF, LPF, BPF, HSF, LSF, Peak/Dip/Bell, Notch.
3. Parámetros: Ganancia, Resonancia, Factor q, Frecuencia
1. Métricos y gráficos, semi-paramétricos, semi-paragráficos, paramétricos y paragráficos
2. Q fija y Q variable
3. Uso práctico del ecualizador en al mezcla
1. Tipos procesadores dinámicos más comunes
2. Compresores
3. Limitadores
4. Expansores
5. Puertas de Ruido
6. Principales parámetros: Threshold. Ratio. Attack. Release. Decay. Hold. Histéresis Mix. OverEasy. Look Ahead.
1. Clasificación de efectos
2. Principales parámetros
3. Efectos de distorsión tímbrica
4. Efectos de modulación
5. Efectos de Pitch
6. Efectos temporales
1. Uso del Sampler para muestrear instrumentos
2. Uso del Sampler para muestreo de loops
3. Módulos del Sampler
4. Teclas raíz y capas de muestras
5. Timestretch
6. Megasamplers y multicapas
7. Programación de samplers
1. Consideraciones técnicas e introducción al concepto de mezcla musical
2. Características principales en las mezclas de estilos, territorios y épocas
3. Análisis musical del material a mezclar
4. Desarrollo de criterios estilísticos
Ejercicios de optimización para alcanzar un nivel de percepción y detalle mayor al alcanzado en la mezcla.
Características
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Curso Presencial
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Clases individuales
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Duración 8 semanas
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60 Horas lectivas
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Precio Reserva 250 €
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+ 2 cuotas de 350 €
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MATRÍCULA ABIERTA
Próxima Convocatoria
